发布时间:2019-04-25 17:20:35
来源:品牌世界网 作者:佚名
从2017年的“看见设计,摩登中国”,到2018年的“看见设计,人文中国”,再到2019年的“看见设计,看见中国”,这个由腾讯家居主办的“FAD(Fashion Art Design)全国巡讲”活动,以室内设计为主流人群、联合跨界话题的设计师活动,迎来了第三年。2019年聚焦“审美”,全新出发!
4月23日,2019 FAD启动仪式在广州W酒店盛大启幕。本届全年巡讲由腾讯家居主办,首席特约特地·负离子瓷砖赞助支持。著名华人高定设计师、GRACE CHEN品牌创始人Grace Chen女士,作为今年的年度跨界嘉宾亲临现场,与数百位当地设计师齐聚一堂,解读《真假时尚》,剖析当代审美力!
活动现场,Grace用“真假时尚”作比较,总结自己对两者的概念分析,强调时尚的“本质”是人如何呈现自己,是强烈的个人观、自我观、世界观的体现。其以一系列犀利的观点及对世俗审美观点的“吐槽”来重新为女性树立审美观,鼓励人们通过“时尚”来塑造“自己”。伴随其后的,是Grace年度力作“静 · 空之美”2019春夏系列的广州首秀。唯美的高定时装秀开启了今年这场贯穿全年的“审美”的探秘旅程……
关于演讲嘉宾
△Grace Chen
著名华裔高定时装设计师
GRACE CHEN品牌创始人
作为首位从纽约时装设计学院毕业并获得年度最佳设计大奖的华人,她在美国纽约和好莱坞工作长达15年,并担任美国著名礼服品牌的设计总监,为众多名人政要、好莱坞明星设计时装。她于2009年创立了独具代表性的同名品牌,创造了一种根植于中国文化又具有普世审美的时尚语言。
Grace Chen演讲精选
△活动现场
“时尚”的本质是想如何呈现自我
我一直觉得时尚不是什么高深的东西,其实“就是你怎么看待自己,你怎么希望别人看待你”。所以每个人都有自己的观点,不是专业人士才会有。
今天我们要讨论的这几个观点,其实是非常接地气的。今天我们的主题是《真假时尚》。什么是时尚? 我认为,宏观上时尚是一个时代的人的审美文化以及审美观的集合体,这不仅仅是衣服,凡是涉及审美的全部都可以容纳在“时尚”这个范畴之内。我觉得它是“个人看待世界的方式,以及它希望被别人看的方式”。
所以时尚的本质就是个人想如何呈现自我,它是一个强烈的个人观、自我观和世界观的综合体。
©GRACE CHEN
先让大家一秒钟的时间欣赏一下这张照片。首先告诉大家,这两位并不是模特,她是我的两位客户,这幅图是我们在旷野里拍的时尚大片。我想说的是这样一个影像,你在看见它之前,有没有想过你也可能会成为这张大片里的女主角?
接下来我就要开始发表我对“真假时尚”的观点。真,是我的观点,假,是我认为不正确的观点。
我认为时尚的本质是为了美,时尚的目的是追求美。尽管这个“美”的方式有千百万种,但“美”是追求你自己的美,而不是追求别人的流行。
△活动现场
流行这个东西我认为每个人20岁之前,在你还不懂得自己的“美”的时候,你只好去根据自己看周围的人,根据这些信息来界定什么是“美”的时候,不自觉去追求了它,所以这个我觉得是可以原谅的。我想告诉大家,流行其实是在时尚圈里是有它形成的机制,它是一个行业的推动消费的方式。
很多人采访我的时候问我,你设计每个系列之前会不会关心流行趋势?我跟他们说,我会看,但是我看的目的就是“不能跟它一样”。
△活动现场
真的审美:追求适合自己的
真的审美是有底线的。假时尚呢?审美无底线,越奇葩越好。
对于我们每一个人来说,作为爱美的人,追求时尚的人,其实用不着关心我是不是一定要前卫的,是不是一定要有最新的,只要追求适合自己的东西就好了。
好的设计,好的风格是内外兼修,是独特的自我表达。而假时尚是什么?是以追求统一的基础化、表面化为荣,害怕和大家不一样。说实话,在很多所有的女企业家场合,都会看见70—80%的人都会戴一个彩色围巾。而真正的时尚并不是追求某一种统一的符号。在我看来那么多人穿,失去了自己的风格和主见,是没有自我的一种表现。
△活动现场
民族的不是世界的
在中国,我们拥有灿烂的、久远的中国文化传统,怎么去继承它,怎么在现当代去保留我们的文化,不是穿汉服、穿旗袍,用很多生搬硬套的复古中国风,而应该用与时俱进的当代审美,让中国的文化和传统融入当代的设计里面。
民族的不是世界的。自从我上大学的时候第一次听见“民族就是世界”的时候,我心里就在想不对。今天我在这里跟大家分享,普世审美才是高水平的美学,让中国文化作为普世审美的哲学基础,去创造世人皆懂的时尚语言和风格,我觉得这才是高明的设计师。
而认为“民族就是世界的”,把中国传统手工艺用完全不符合当代审美的工艺,生硬的做成时装,并且认为这就是传承中国文化的方式,我觉得这个是错误的。
©GRACE CHEN
这张图片就是我们在肯尼亚的一次大片拍摄,我当时设计这件红色的礼服,是我们的非洲系列其中一个作品,而它旁边的这位黑人小伙子是当地的土著,当天我们请他来跟我们一起拍摄的,当这个小伙子出现的那一刹那,我惊呆了!
我在设计非洲系列的时候并没有去做非洲少数民族衣服的调研,完全是基于我小时候看过的非洲电影,读过的关于非洲的书,但是冥冥之中它们这么相似。所以我觉得有时候文化的相通,普世的审美和文化是存在的,这就是人性的共同点。
我们不用害怕这样子会丢失我们的民族性。这件衣服,我们所用的手工艺是中国结,而恰恰做出来的这件衣服是既带有非洲的感觉,又带有殖民文化的优雅风格的。我认为的非洲系列,你看很多个完全不相干的元素,却能很好的融在一起,因此大家不用担心民族的会不会成为世界的。
△活动现场
好的设计应该是得体的
还有一个我特别想说的心底里的话:好的设计应该是得体的,有分寸的,有品位的,审时度势的——这才是高级的设计。
我经常听到一句话就是:“有没有设计感?”很多人生怕没有足够的设计感,这种焦虑感充斥在他们的心里,所以就把各种各样的认为有设计感的东西全堆一块儿。对我而言,真正的好设计,如果能简单就不要复杂,这就是高明的、优雅的,真正有水平的。
自信就是魅力,要懂时尚,就必须拥有独立的人格,才能够拥有独立的审美。而没有独立审美,我们叫时尚耳根太软,受很多人的意见影响。可以倾听专业人士以及你自己的内心,看看镜子里的自己是不是好看。你能很自信地认为自己好看就可以,不要再听其他人说。
©GRACE CHEN
为了自己而追求美
谈到关于女性的话题,拥有女性魅力是成功的标志,不是什么见不得人的事情。有时就会出现两个极端,一个不敢表现女性的魅力,一个追求世俗的漂亮。如何解决呢?我想唯一的解决办法就是我行我素,找到自己最舒服、最美的状态即可。
还有一个非常常见的问题,大家追求“美”的一个很大的坎,就是关于“自我设限”的事情。我觉得永不设限的经典是持续不断的创新,这不光是我对自己作为职业设计师的自勉,我也希望大家都是这样。
追求“美”是一辈子要做的事情,为你自己而去做的修行。但是很遗憾的是有99.99%的人都会自我设限,他会觉得我不能穿这个、不能穿那个,对自己有偏见。怎么解决这个问题?我说就非要去尝试,在镜子面前看看自己,眼见为实,而不是闭门造车。
△活动现场
服装设计是以人为本,好的衣服就是让你变美的衣服:好的衣服,首先是能够让你的身材变得好看。提升人整体的气质和光彩,衣服能完美契合穿着的场合,起到良好的沟通作用。
什么叫起到良好的沟通作用?就是你穿了这件衣服之后不用讲话,别人也能够很好的接纳你、尊重你,因为你的气质和魅力,看起来值得尊重。
特别重要的是,一定要表现出人的独特品位和精神内涵。你要做自己,你要给别人留下一个深刻的印象。
假时尚认为好衣服的要素是够流行,把明星同款当做精神慰藉,把宽松无型当作舒适潇洒,或者盲目购买打折促销的衣服。这个我很严肃地跟大家说,把人云亦云当作身份象征,穿成别人认为的“应该这个样子”,这是小孩子才干的事情,大人不做这种事情。
对于颜色,根据我自己的经验,我觉得透明清新的水彩色和冷色系是最适合中国人的颜色,也就是大家不怎么喜欢的蓝色和绿色,其实是非常适合我们的色彩。
许多人对颜色有很多偏见,没有理由地对穿的衣服颜色设限:你说你喜欢穿什么颜色,我非常认同;但是当你说不能穿某种颜色的时候,我就想问你的依据在哪里?为什么这么想?
说到底,我想强调的是,时尚不仅仅是衣服,而是怎样塑造一个人。我的作品不是衣服,而是穿上衣服的你。
©GRACE CHEN
我们做高定,确实是一门艺术,过程中会花费很多的精力、时间,尽一切可能性把一件衣服做到最好,但是它的落地不是为了让大家看了这个衣服说“哇,这个做功了得,这得花很长时间吧,这个东西怎么做出来的”,而是希望让所有女生看起来都这么美,每一位穿着Grace Chen的衣服的人,在我心目中,你们都是明星。
©GRACE CHEN
△Grace作品“静 · 空之美”2019春夏系列的广州首秀
编辑手记
童年时期的Grace,已对好莱坞黄金时代孕育出来的一众美人产生深刻印象,女性的优雅、自信的魅力在她心中种下一颗种子,成为了她对美的启蒙。如今,成为国际知名高定时装设计师的Grace,用“静、深、富”来概括品牌所塑造的女性形象与审美的风格,但并不局限于字面意义。
她擅长将复杂而多元的审美差异融入设计中,将舞台留给演绎其服装的人;她信奉“真正的高雅之美是具有普世性的,美好的衣服能跨越国界产生共鸣”。而在今天的演讲上,她一针见血地指出,真时尚即“追求你自己的美,而不是追求别人的流行”。
于是,对时尚还懵懵懂懂的我,脑海里也终于清晰了一个方向:自信就是魅力,懂时尚的人必须拥有独立人格才能够拥有独立的审美。
谢谢Grace如此用心的分享与剖析。
(文章、图片来自于腾讯家居网)